scultura

Louise Nevelson, scultrice america di origine russa, le cui esperienze scultoree sono tra le più significative dell’arte del Secondo Dopoguerra.

L’arte ci aiuta, ci solleva, ci fornisce la linfa vitale, crea quelle rotture che ci stimolano. Ma, al contempo, nuoce alla nostra salute?

Foglie, frutta, radici, sassi e greti di torrenti, protagonisti nei tappeti natura in poliuretano di Piero Gilardi.

Strepitose sculture che raccontano una enorme abilità dell’artista Hsu Tung Han nell’incidere e scolpire il legno.

Utensili vari, soprattutto pennelli, trovati nei mercatini o regalati da altri artisti, sui quali Alexandra Dillon realizza ritratti di persone immaginarie.

Malin Bülow crea sculture elastiche viventi. Con corpi anonimi di ballerini senza volto, che diventano elemento scultoreo che genera tensione.

L’espressione artistica, in tutte le sue forme, insegna tanto. E tanto noi possiamo imparare dall’arte.

La bicicletta e l’arte. Cambiano periodi, colori, società e tecniche ma per molti artisti la bici rimane sempre protagonista.

Come partire da un oggetto insignificante e povero, e raggiungere scenari visionari ed apocalittici che raccontano di mistero e affascinano coi loro dettagli. Kris Kuksi ci riesce.

Acquistare un’opera d’arte è, prima di tutto, un investimento in salute, dopodichè, se fatta con i dovuti aiuti professionali, può diventare anche un investimento in denaro.